Хани Бейн стала примером того, как можно сохранять художественную целостность в условиях давления коммерческой индустрии. Она неоднократно переосмысливала свой стиль — от панка до нью-вейва, от поп-музыки до металла, — не теряя собственного голоса. Да, именно внутренняя борьба послужила источником творческой силы исполнительницы. Далее на londonski.
Ранние годы и творческий путь Хани Бейн
Хани Бейн родилась 4 ноября 1963 года в Лондоне как Донна Трейси Бойлас. Ее детство было отмечено нестабильностью и отсутствием отцовской фигуры. Воспитываемая матерью-бывшей моделью, девушка росла в атмосфере постоянных разъездов по столице. Кажется, кошевой образ жизни заложил основу ее будущей беспокойной натуры. Так, подростковый возраст бунтарки сопровождался агрессией и употреблением алкоголя, что привело к побегу из дома и проблемам с законом.
Музыкальная карьера Хани Бейн началась в 1978 году, когда ей было всего 14 лет. Создание панк-рок-группы Fatal Microbes стало ее первым серьезным творческим проектом. В том же году он выпустил совместный 12-дюймовый альбом с анархо-панк-коллективом Poison Girls, который сразу привлек внимание музыкального сообщества. Их дебютный сингл «Violence Grows» получил положительные отзывы от влиятельного британского музыкального издания Sounds. Однако внутренние конфликты привели к распаду группы уже в 1979 году.
После этого Хани Бейн оказалась в исправительной колонии для несовершеннолетних, что снова сделало ее объектом внимания СМИ. Во время скрывания от социальных служб она начала сотрудничество с известным анархо-панк-коллективом Crass. Выступая как солистка под псевдонимом Donna and the Kebabs, она записала мини-альбом «You Can Be You» в 1979 году. Он стал дебютным выпуском на новосозданном лейбле Crass Records, который впоследствии сыграл заметную роль в развитии британского андеграунда.
В 1980 году для Хани Бейн начался новый этап карьеры, когда она познакомилась с Джимми Перси, фронтменом группы Sham 69. Став ее наставником и менеджером, он помог ей подписать пятилетний контракт с крупным лейблом EMI/Zonophone. Это ознаменовало переход певицы из андеграундной сцены в мейнстрим. Так, в 1981 году ее сингл «Turn Me On Turn Me Off» достиг 30-го места в британском чарте и принес ей выступление на культовом телешоу Top of the Pops.
Однако музыкальная карьера Хани Бейн оказалась хрупкой: без стабильной группы, которая могла бы разделить ее художественные устремления, и с имиджем, который разрывался между панком и поп-музыкой. Даже участие Джимми Перси не смогло удержать ее от стремительного падения. К 1983 году певица снова оказалась на обочине музыкальной индустрии, потеряв как свою репутацию в среде панка, так и коммерческую привлекательность в среде поп-музыки.
Почти десятилетнее молчание закончилось в середине 1990-х, когда Хани Бейн попыталась вернуться на сцену с новым проектом Dogs Tooth Violet, ориентированным на метал-звучание. Некогда увлеченная ее панк-энергией, публика осталась равнодушной к новому стилю. Без поддержки лейбла, с ограниченными контактами в индустрии и утраченными связями с музыкальным сообществом, попытка певицы вернуться оказалась неудачной.
Однако Хани Бейн не сдалась. В 2015 году она завершила многолетнюю работу над своим первым полноформатным альбомом «Acceptance of Existence», который стал ее личной исповедью и кульминацией всего творческого пути. Одновременный выпуск антологического сборника «It’s a Baneful Life (The Anthology 1978–2015)» на собственном лейбле You Can Be You Records представил полную картину музыкальной эволюции певицы на протяжении почти четырех десятилетий.
Признание и значение музыкальной деятельности Хани Бейн
Хани Бейн по-прежнему занимает видное место среди самых харизматичных и противоречивых фигур британской альтернативной сцены. Стремясь оставаться верной себе, она выбрала тернистый путь независимости вместо легкой славы на протяжении всей карьеры. Связи певицы с такими влиятельными группами, как Killing Joke и UB40, свидетельствуют о ее значении в широком контексте экспериментальной музыки. В то же время работа с опытными продюсерами и исполнителями, в частности с Аланом Шеклоком, Стивом Левином и Ником Таубером, также подтверждает профессиональное признание ее таланта в музыкальном сообществе.
