В Великобритании ключевую роль в возрождении религиозного изобразительного искусства сыграла художница Винифред Найтс. Сочетая классические техники итальянских примитивистов с модернистским видением, она оставила тщательно скомпонованное творческое наследие. Впрочем, женщине пришлось приложить немало усилий для становления в мужском художественном мире того времени. Далее на londonski.
Dulwich Picture Gallery
The Marriage at Cana (1923)
Ранние годы и художественное становление Винифред Найтс
Винифред Найтс родилась 5 июня 1899 года в Стритхэме, Лондон. Она росла в обеспеченной и прогрессивной семье, которая стимулировала дочь развивать свои художественные и чертежные способности. В 1912 году девочка начала обучение в Женской школе Джеймса Аллена, где ее талант был награжден золотой и серебряной медалями Королевского общества рисования. В 1915 году она продолжила получать художественное образование в Школе изобразительного искусства Слейда под руководством Генри Тонкса и Фредерика Брауна.
Оставшись глубоко потрясенной увиденным взрывом в Сильвертауне, Винифред Найтс была вынуждена сделать перерыв в учебе в 1917 году. По возвращении она приняла участие в художественном конкурсе Prix de Rome. В 1920 году молодая художница оказалась среди финалистов вместе с Леоном Андервудом, Артуром Аутлоу и Джеймсом Уилки. У каждого из них было всего 8 недель для завершения 6-футовых работ на тему Всемирного потопа. В отличие от своих трех конкурентов, художница сосредоточилась не на изображении спасения, а на панике и отчаянии обреченных на смерть. Так, новая интерпретация истории позволила ей стать первой женщиной, которая была награждена Римской премией. Хотя победная работа была высоко оценена критиками и элитой, далеко не все были готовы признать успех не мужчины.
Проживать в Италии Винифред Найтс начала вместе со своим мужем, британским портретистом Арнольдом Мейсоном. В течение последующих лет ее художественное наследие обогатилось картинами «Santissima Trinita» и «The Marriage at Cana». Библейские сцены оставались в центре творчества художницы, несмотря на отречение от христианской веры в 1915 году. В 1924 году она во второй раз вышла замуж за Томаса Моннингтона, британского пейзажиста и портретиста. Когда супруги вернулись в родную страну в 1926 году, женщине пришлось столкнуться с мужским господством в художественной среде.
На своей выставке 1927 года Винифред Найтс продемонстрировала одобренную критиками картину «The Santissima Trinita». Из-за скрупулезного рабочего процесса формирование ее творческого наследия продвигалось медленно. Так, выполнение последнего заказа художницы «Scenes from the Life of St Martin of Tours» для Милнерской часовни длилось с 1928 по 1933 год. В 1929 году ее пригласили в New English Art Club, но она никогда не выставлялась вместе с другими участниками.
В 1934 году радость пополнения в семье Винифред Найтс омрачила скорбь от предыдущего рождения мертвого сына. В конце 1930-х годов она взялась за подготовку эскизов для большого заказа «The Flight into Egypt» к началу Второй мировой войны. Ухудшение психического здоровья художницы привело к распаду ее брака в 1946 году. Вернувшись к рисованию в мирный период, Винифред Найтс внезапно умерла вследствие недиагностированной опухоли мозга 7 февраля 1947 года в Лондоне.
The Guardian
The Deluge (1920)
Признание и значение деятельности Винифред Найтс
Медленный карьерный рост, скромная слава и ранняя смерть привели к постепенному забвению вклада Винифред Найтс. Несмотря на трагический конец, она, безусловно, изменила традиционную художественную траекторию Великобритании. Деятельность художницы окончательно развеяла сомнения относительно способности женщин создавать большие и важные художественные произведения мирового значения.
The Guardian
The Santissima Trinita (1924-1930)